sábado, 12 de noviembre de 2016

EL SONIDO Y LA EXPRESIÓN CORPORAL

Introducción

La expresión de las emociones las ideas a través de la música está estrechamente relacionado con todos los demás aspectos de esa misma cultura, como la organización políticas y económicas, el desarrollo técnico, la actitud de los compositores y su relación con los oyentes, las ideas estéticas más generalizadas de cada comunidad, la visión acerca de la función del arte en la sociedad, así como las variantes biográficas de cada autor.

Dado que toda cultura conocida ha tenido alguna forma de manifestación musical, la Historia de la música abarca a todas las sociedades y épocas, y no se limita, como ha venido siendo habitual, a occidente, donde se ha utilizado la expresión historia de la música para referirse a la historia de lo que actualmente se denomina música docta (incorrectamente llamada música clásica).

En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba presente, según algunos estudiosos, mucho antes de la extensión del ser humano por el planeta, hace más de 50.000 años. Es por tanto una manifestación humana universal, una forma de expresar un sentimiento muy interior, trascendiendo y cambiando en cada época.






Según la técnica de Jaques- Dalcroze nos hace ver la importancia de potencializar y estimular las habilidades y capacidades de expresión de los estudiantes, por medio de la música y de instrumentos que también producen sonidos, dicha técnica no precisamente se debe de aplicar dentro del aula de clase. 
No  solo  es considerado  como  una técnica este es un método  que permite al ser humano  expresar sus sentimientos y  demostrar sus destrezas, permite desarrollar el  oído  medio y  ejercer control  sobre una actividad que implica música. El método estimula la inteligencia:   capacidad de pensar, al comprender y analizar lo que se siente y la sensibilidad:   el pensamiento y la expresión del alma, para sentir y penetrar en el movimiento musical. 
Para aplicar este método basta con estar en un determinado espacio, en el que se permita libres movimientos, en el que sea posible escuchar diversos sonidos, la adaptación y ambientación va en la orientación y la motivación de quien lo dirija.

Aplicación y resultados de la guía “amor a mismo y autocuidado” 

La realización de esta guía nos pareció un material muy interesante, llamativa, y creativa, para manejar la parte de valores, autoestima y cuidado en los alumnos. Pero sobretodo la facilidad y la manera que los chicos absorbieron y lo disfrutaron de una manera que ellos expresaron Sentimientos que no habían podido compartir entre ellos mismos.

Fue un material excelente para manejar emociones en esta población, ya que es una escuela rural, en la cual muy poco se manejan estas estrategias de aprendizaje, bien sea por el entorno, las estrategias del docente, o en ocasiones la falta de recursos para con estos sectores rurales, pero se pudo desarrollar cada una de las actividades de una manera muy significativa tanto para los alumnos como para nosotras como futuras docentes.

Tanto fue la aceptación de estas actividades lúdico pedagógicas que la docente encargada le llamaron mucha la atención por la forma que los alumnos prestaban su atención para cada una de las actividades, y más cuando se reproducía los videos musicales porque ellos prestaban una atención de concentración muy expresiva que nos hacían sentir una satisfacción de haber cumplido el objetivo propuesto, y por otro lado cuando se realizaron fuera del salón, en la sala de sistemas, en el comedor, en la cancha de futbol, en la zonas verdes al aire puro, es decir que fue muy gratificante el desarrollo de esta unidad para ellos como para nosotras como futuras docentes en formación.

Resultados 








CREAR Y CONSTRUIR PARA HACER MÚSICA

Introducción




Las principales ideas de Kodály para favorecer el aprendizaje musical de las personas, ya desde pequeños, consisten en reconocer a  al considerar que para educar bien los niños en la música, solo es válida la música de buena calidad, ser conscientes que la educación musical del niño empieza nuevo meses antes de que este nazca, y que esta educación es necesario que forme parte de la formación general del niño integrándola, de lleno en su crecimiento como persona en la vida incorporándola con una educación conjunta del oído (los sonidos), la vista (la lectura musical...), la mano (la práctica de un instrumento; ritmo, melodía...) y el corazón (potenciar la expresividad y la sensibilidad...).

En esta unidad se evidencia dichas metodologías por medio de un cuento titulado ´´El gran Zoltan¨ , posteriormente se realiza aplicación de unidad didáctica sobre metodología Dalcroze, enseguida se plantea una partitura para finalizar con un guion de títeres de instrumentos de vientos de madera.
Objetivo 

Aplicar conocimientos adquiridos en el desarrollo de metodologías innovadores que involucran la música como estimulación cognitiva del estudiante en el aula.







Los estudiantes también ven la necesidad de hacer más aportes relacionados y alguien propone como podían clasificar las voces que allí asistían, creando juntos en mesas de socialización 


Todo esto se convierte en noticia, llegan periodistas de diferentes partes, colocan a prueba a Zoltan quien muy amable realiza su primer concierto frente a las cámaras, el junto con su propia historia y con los que lo apoyaron sin dudar de él se sienten orgullosos de ver al gran Zoltan estar donde estar y llegar donde van, Zoltan fundo su propia escuela y sedes que favorecían y apoyaban estas expresiones. Logra convertirse en el gran tenor que había soñado, actualmente disfruta y ama lo que hace… y colorín coloreado este cuento ha terminado.
Zoltan Kodali

El análisis, evaluación y resultados de la aplicación de la unidad didáctica, adjunte fotos y videque den cuenta de cada una de las actividades desarrolladas con los estudiantes.



Conclusiones
Solo una parte de la ciencia de la pedagogía musical abarca la didáctica de la asignatura de música, impartida en los colegios y en los institutos como cultura general. Otras áreas son la pedagogía musical elemental, la superior y la pedagogía comparada, que se ocupa de la música y de su enseñanza en diferentes países.
En la didáctica musical, se consideran básicas una serie de cuestiones: para qué se enseña música como herramienta pedagógica, qué contenidos y temas son los más importantes para organizarlos en su enseñanza y sobre todo en las situaciones de aprendizajes y de qué forma y con qué métodos se puede optimizar la enseñanza. Esto último se denomina metodología de la enseñanza musical.
La música es un buen medio para potenciar las características positivas de la personalidad de cada uno: fomenta la extraversión, el compañerismo, la sensibilidad musical, la estabilidad emocional en el escenario y la inteligencia al interpretar una obra musical.
La relación con la música puede contribuir a que los niños y los jóvenes sean capaces de ver su propia perspectiva desde el punto de vista de los demás. En la práctica musical uno puede aprender a relativizar su postura introduciéndola en el contexto musical.

LA VOZ Y LOS INSTRUMENTOS MUSICALES COMO HERRAMIENTA PEDAGÓGICA

Introducción
El folclor es el compendio de todas las manifestaciones de la cultura popular e incluye por lo tanto, las leyendas, los cuentos, las danzas, las tradiciones, la música y multitud de expresiones artísticas diversas.
El folclor colombiano es muy rico, tanto en el número, como en la variedad de sus manifestaciones, a tal punto que cada una de las distintas regiones geográficas del país, posee sus características folclóricas propias.
La Cumbia Colombiana es el baile representativo del país, es una rica expresión dejada por los africanos. También bailes como el Fandango dejaron como descendiente al Joropo, baile muy conocido en los llanos orientales, aun así, cada departamento tiene su música y bailes que lo caracterizan porque estos son producto de su historia y de su manera de ser.

Las raíces Africanas son más o menos comunes en las regiones costeñas de Colombia. Además de las culturas andinas y africanas, se tiene como ancestro la cultura española que como las coplas, la trajeron los conquistadores; lo mismo que la costumbre de festejar a los santos Católicos como el San Pedro, célebre en el Tolima y el Huila; la fiesta de la Candelaria en Cartagena, las fiestas de la Virgen del Carmen y de la Inmaculada Concepción en todo el país. 


Objetivo
Elaborar análisis, selección, creación y aplicación de temáticas y recursos musicales como ejes dinamizadores de los procesos de aprendizaje y enseñanza musical.

  1. Escucha, movimiento corporal y reconocimiento de emociones
La realización de esta actividad se desarrolló con niños de una institución rural, la cual nos permitió desarrollar algunas.
Por ende, el inicio del desarrollo de esta actividad se inició pegando cada una de las imágenes en el tablero y con una explicación y ejemplo de la docente, esto para que los alumnos visualizaran la dinámica de la actividad.
Luego se les explico la dinámica del video, que consistía en que ellos se organizaran en círculo y que quedaran cómodos, para que escucharan con los ojos serrados sin pensar en nada solo en el sonido del video, así mismo cuando terminara el video lo describirían con sus propias palabras y las sensaciones que les había causado en cada uno de ellos, algunos los no hablaron y prefirieron realizarlo en una hoja. 
Así mismo, se les coloco el video “Prokofiev - Dance of the Knights” en la sala de informática, en donde los alumnos se organizaron en un círculo para escuchar el video, pero uno de ellos se acerca a la docente y le comenta que es una música que le hace sentir tristeza, miedo como cuando va a suceder algo malo, y que no le agrada ese ritmos y menos como el fondo de la imagen que muestra el video.
Para otros, lo describieron que era como estar en un mundo donde solo había animales, arboles, lagos y naturaleza, donde los animales corrían por algunos espacios de las montañas arenosas que no les permitía alejarse del peligro que los estaba asechando, un lugar que solo expresaba temor, miedo, tristeza y odio. A una alumna se le hizo la pregunta que porque ella describía que le hacía sentir “odio” el tono de la música del video y ella contesto lo siguiente: “porque tiene las notas altas y uno siente que mucho enojo, como cuando uno se esfuerza por realizar las cosas de la mejor manera para que las personas que más apreciamos se sientan orgullosas de uno, pero resulta que valoran más aquella persona que no hace nada, pero que resaltan más en la familia” desilusión porque emiten notas bajan y siente uno que ya el peligro está disminuyendo”
Por otro lado, otro alumno describe a los tres videos de la siguiente forma: El primer video me hizo sentir una emoción de felicidad porque tenía sonidos altos y bajos. El segundo video sentí una sensación de angustia de preocupación por que tenía sonidos bajos. El tercero sentí tristeza porque me hizo sentir una profunda sensación de tristeza como cuando mi mamá se fue y nos dejó con mi padre, sentía unas ganas de salir corriendo detrás de ella, y decirle que no se fuera, aun hoy la extraño…...”
Evidencias


  1. Conocimientos previos sobre emociones:
El desarrollo de esta actividad se desarrolló en la zona verde, se les pidió a los alumnos que se organizaran en círculo, para luego realizar la explicación de la actividad.
El desarrollo de la actividad consistía que en medio del círculo había varias tarjetas de las 5 sensaciones; tristeza, desagrado, furia, alegría y temor. Ellos debían coger una tarjeta la cual lo iba a identificar en ese momento, es decir que la tarjeta que tomara cada uno de ellos lo iba a identificar como se sentía en ese momento.
Luego de eso cada alumno lo iba a expresar oral mente porque razón o circunstancia se sentía de esa manera.
   La mayoría de los estudiantes tomaron la de tristeza, porque los identificaba con lo que estaban pasando, uno que nos llamó la atención fue una niña que tiene 11 años la cual nos expresó que sentía una gran tristeza porque llegaba la semana de recesó, nos pareció curiosos que ella lo dijera con tanta tristeza que se le notaba en su rostro, ellas nos decía que era la semana más dura que iba a tener, porque en su casa sus padres eran alcohólicos que solo se la pasaban tomando y que no había un día que ellos no lo hicieran, que lo más triste es que sus dos hermanitos de 3 y 4 años siempre estaban con ellos, que cuando ella llega a casa no hay nadie, ni almuerzo, ni casa arreglada que es una casa tan sola que pareciera que nadie habitara en ella.
Entonces que para ella esta semana de vacaciones como algunos de los alumnos la llamaron, para esta alumna no es más que una semana de duro trabajo en el cual estará más sola que nunca, porque asistir a clase para ella es estar con su familia…..
  1.       Inteligencia emocional
El desarrollo de esta actividad consistía en que los alumnos observaran el video “Daniel Goleman - Inteligencia Emocional – Animado” y luego lo plasmara en un dibujo con ejemplos de su vida cotidiana.
En esta actividad se resaltó mucho en los alumnos que expresaron que cuando ellos realizan las cosas bien siempre obtendrán cosas buenas, pero que si no las realizan bien siempre estarán expuesto a recibir cosas negativas que en ocasiones los desmotivan, y llegan al punto de no querer intentar mejorarlas. Un ejemplo que nos dio un estudiante fue que cuando el comparte momentos cortos con su padre él es muy cariñoso con él, pero si el alumno llega y ni siguiera saluda al padre él es muy agrio, él dice que cuando le colabora a su padre en los quehaceres de la finca, su padre se siente orgulloso de él, porque le dice que será un nombre muy trabajador el cual será responsable de su familia un buen ciudadano…
Evidencias

Conclusión
La experiencia que logramos obtener con el desarrollo de estas actividades fue una gran experiencias de enriquecimiento, de muchas sensaciones de satisfacción por haber podido cumplir con los alumnos, ya que la música es una experiencia que la escuela debe proporcionar.
El aprendizaje de la música en toda su esencia es una de las materias más amplias que implica un gran número de horas de práctica que no podemos dedicarle dentro del recinto escolar. Por ello, debemos transmitirles a nuestros alumnos el entusiasmo por la música, tratando con todos los medios pedagógicos a nuestro alcance, que continúen la experiencia musical más allá del horario escolar desarrollar actividades lúdicas por medio de videos, crear pequeños coros escolares, grabar temas populares musicales etc.
Es decir, que para desarrollar el ritmo en los niños podemos utilizar instrumentos naturales o musicales. Al hablar de “instrumentos naturales” nos referimos principalmente al cuerpo como instrumento de percusión que se inicia con el desarrollo del esquema corporal en cuatro niveles: pies, rodillas, manos y dedos, obteniendo diferentes planos sonoros con gran riqueza y variedad de timbres. Esta percusión corporal tiene una gran importancia dentro de la coordinación motriz.
 Las actividades musicales rítmicas, vocales, instrumentales y de movimiento tienden a desarrollar la belleza, el equilibrio, la armonía... Por todo lo mencionado, el ritmo tiene una importancia extraordinaria dentro del desarrollo integral del niño y queda de este modo justificada su educación de cero a siempre.
La música juega un papel importante en el desarrollo socio cultural y pedagógico del niño ya que le ayuda a descubrir algunas fases de su vida que puede explorar y dar a conocer a sus compañeros y gente que lo rodea. Además gracias a los métodos que estudiamos en la unidad para nosotros como docentes se nos facilita la manera de enseñar a nuestros alumnos para así lograr un mejor desarrollo de las actividades y buenos resultados en nuestros alumnos y sentir a la vez gratificación por nuestras metas alcanzadas.











CANTAR E INTRERPRETAR

Introducción.

Ala mayoría de las personas les gusta cantar, no sólo a los niños, y la ventaja del canto grupal es que si alguno es tímido o inseguro, y siente que no canta bien, el grupo hace superar este problema, entonces, es un buen modo de crear unidad y auto-confianza.
De todos los instrumentos, la voz humana es la más maravillosa y la más variada.
El canto grupal es muy importante para sembrar valores humanos, no sólo se trata de desarrollar la voz y el carácter sino que también relaja a los niños y con canciones disfrutan más el aprendizaje.
Otra de las grandes ventajas es que la canción permanece en la memoria de los niños largo tiempo después de terminada la clase. Esto significa que los valores y conocimientos que se expresan en las letras de las canciones permanecerán en la conciencia del niño por largo tiempo y ayudarán a transformar al niño. Se podría decir que hace las veces de mensaje subliminal.
Cualquiera puede creas una canción pequeña y simple. Generalmente las profesoras crean pequeñas canciones para las actividades del día. En este caso las letras deberán tener un mensaje de valores.


Objetivo 
Desarrollar y aplicar el taller de elaboración de instrumentos musicales de percusión en material reciclable.

 Desarrollo
En cada una de las canciones infantiles y  en la ronda sugerida, se facilidad y  se prestan para implementar y  enseñar el  acento, el ritmo y  el pulso, debido  a las rimas correspondientes y  sonido  que emiten cada una. Por lo  tanto  al tomar cualquiera de estas, aparte de que son conocidas para ellos y  son populares para lo cual  también  tienen un lenguaje de fácil compresión  y  pronunciación, podemos aplicar y  tomar de muestra la que ellos prefieran o  la que la docente tome.



1.      Mariposita estaba en la cocina
Mariposita
Está en la cocina
Haciendo chocolate
Para la madrina
Potí potí,
Pata de palo
Ojo de vidrio
Y nariz de guacamayo (yo yo)
2.      La Iguana
Había una vez una iguana
con una ruana de lana
peinándose la melena junto al río magdalena.
Y la iguana tomaba café, tomaba café a la hora del té
y la iguana tomaba café, tomaba café a la hora del té.
Llegó un perezoso caminando, en pijama y bostezando
le dio un empujón a doña iguana y la lanzó de cabeza al agua
y el perezoso se toma el café, se toma el café a la hora del té
y el perezoso se toma el café, se toma el café a la hora del té.
La iguana volvió toda mojada, furibunda y enojada
le espicha en la oreja al perezoso y lo encerró en el calabozo.
Y la iguana termina el café, termina el café a la hora del té
y la iguana termina el café, termina el café a la hora del té
3.      Debajo  de un botón
Debajo de un botón, ton, ton,
Que encontró Martín, tín, tín,
había un ratón, ton, ton
ay que chiquitín, tin, tin,
Ay que chiquitín, tin, tin,
era aquel ratón, ton, ton,
que encontró Martín, tin, tin,
debajo de un botón, ton, ton.
4.      Pinpom
Pin pon es un muñeco,
con cuerpo de algodón,
se lava la carita
con agua y con jabón.
Se desenreda el pelo,
con peine de marfil
y aunque se da tirones
no grita y dice ¡uy!
Cuando las estrellas
comienzan a salir
Pin pon se va a la cama
se acuesta y a dormir.
5.      La vaca Lola
La vaca Lola
La vaca Lola
tiene cabeza y tiene cola
La vaca Lola
La vaca Lola
tiene cabeza y tiene cola
y hace muuu


Desarrollo
Análisis.
 El  desarrollo  de  la unidad se llevó  a cabo  en la institución educativa Agroindustrial  del Municipio  de Choconta, fue dirigida   a un grupo  de niños  en edades entre 5 y 6 años, el curso está compuesto por 15 niños.
Se le explico  al  grupo  la temática que era como  están compuestas las canciones:
* Acento.
* Ritmo.
*Pulso
En dicha explicación se muestra interesado  y  con nuevas expectativas porque este tipo  de actividades se realizan muy  poco  en la institución. Dando  continuidad a la canción de Mariposita estaba en la conina….
Finalmente y luego de conocer a los estudiantes y cuáles eran sus gustos dimos paso a elaborar nuestros propios instrumentos de música los cuales llevamos nosotros y les hicimos entrega de material reciclable para que ellos pudieran elaborar sus propios instrumentos ya elaborados los instrumentos de percusión dimos funcionamiento a los instrumentos cantando la siguiente canción Mariposita…
Para la aplicación utilizamos la canción de mariposita  con ayuda de las claves, maracas y  tambor, fuimos marcando la canción con el acento, el  ritmo  y  el  pulso, recordando que el acento son las partes más fuertes de la canción entonces donde sonara más alto lo marcamos con ayuda de las maracas, luego realizamos el ejercicio con las palmas de las manos donde cada estudiante pasara al frente y marcara el acento de la canción.
Para dar por concluido  y  dar cierre a la unidad didáctica se llevó  a cabo la aplicación de la partitura implementando  imágenes y  recursos didácticos que permitieron un mejor aprendizaje y  compresión.

Evaluación
Hay  niños que son un poco tímidos con personas que casi  no  ven. Sin embargo  y  teniendo  en cuenta que hacer clases de música no  es fácil es algo  complicado  controlar el  desorden, pero  aplicando  las tercnicas y estrategias son motivación para el  grupo y  por lo  tanto  son realizadas con agrado y  entusiasmo.
La evaluación que se realiza durante la aplicación de la unidad  fue de observación directa ya que en el desarrollo de esta se iba evidenciando el avance del niño el cual nos permito darnos cuenta las capacidades que cada uno tiene en cada actividad y el agrado con el que la realiza.
Resultados
El  desarrollo de esta unidad fue muy satisfactorio ya que esta actividad nos permite ir creciendo como docente donde podamos hacer uso adecuado de los recursos que la gente desecha.
Experiencia maravillosa de interacción con los estudiantes nos permite conocer y  saber un poco  de cada uno  de ellos y  de su mundo.
Evidencias.